FlipBook para la clase de Animación
Grupo 301
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http://vimeo.com/38592884
Este es un blog creado por alumnos de tercer semestre de la carrera cine y tv en el Centro de Estudios de Ciencias de la Comunicación, campus pedregal. Con la finalidad de recopilar muchos de los trabajos y proyectos que se realizan en cada una de las materias.
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Examen Animación Sashel
Este es el examen para la materia de Animación.
Es una animación en 2D, sonorizada.
Es una animación en 2D, sonorizada.
Por Sashel Ortega Meunier
Red Balloon por Sashel Ortega Meunier
Red Balloon
por Sashel Ortega Meunier
Este es un proyecto para la materia de Animación.
La tecnica es animación en 2D (dibujos en papel con un ritmo determinado)
VER ANIMACIÓN "RED BALLOON"
Alicia por Sashel

Alicia en el país de las Maravillas
Por Sashel Ortega Meunier
Largometraje animado que se estrenó el 28 de julio de 1951 en Estados Unidos, producido por Walt Disney quien se basó en la obra literaria del matemático, escritor, británico Lewis Carroll “Alicia en el país de las maravillas” y “Alicia a través del espejo”. De 1949 a 1950 más de 750 artistas trabajaban arduamente para la creación de este film.
En cuanto al sonido de la película, se conoce que las dieciséis canciones están interpretadas por una orquesta de 50 instrumentos, y que es el fime de Disney con mayor numero de canciones. Es la primera película que incluye voces de gente famosa. Fue doblada al español en 1951 por el mexicano Edmundo Santos y es distribuida en todos los países de habla hispana.

Se utilizaron 350, 000 dibujos y 800 galones de pintura. Los naipes se encuentran basados en los casacas rojas brtianicos.
Se pintaba cada fotograma y luego era filmado, proceso que se aceleró al aparecer la animación por celdas o papel de acetato inventada por Bray y Hurd en la década de 1910. Usaron láminas transparentes sobre las que animaron a sus personajes sobre el fondo. Más tarde, al técnica se agilizó mediante los dibujos realizados en computador, pues existen programas que asisten a la creación de los cuadros intermedios.
Blanca Nieves Por Stephano Nesma
22 de feb. de 12
Animación
Stephano Nesma
Blanca Nieves y los 7 enanos
·
Reseña:
Blanca nieves es la hijastra de la reina , ella vive
con 2 hermanastras mas, su madrastra es reina, tiene un espejo que todos los
días le pregunta , que quien es la mas bonita del reino el le responde que
ella, pero le advierte que cuando blanca nieves crezca ella será la mas hermosa
de su reinado.
Al saber esto la madrasta manda a matar a Blanca
Nieves, se encarga de que uno de los soldados la mate , entregándole el corazón
de Blanca Nieves en un cofre, el soldado se apiada de ella llevando el corazón
de un venado, la madrastra se entera que ella no esta muerta, Blanca Nieves
huye a un bosque donde vive con 7 enanos, la madrastra se entera en donde esta
y se hace pasar por una anciana vendedora de manzanas, Blanca Nieves se muere y
los 7 enanos ruegan que reviva, un príncipe ve a Blanca Nieves y se enamora
besándola, Blanca Nieves revive y se acaba casando con el príncipe de sus
sueños.
·
Comparación,
investigación grafica de animación.
La película de Blanca nieves y los 7 enanos se
presento en Los Ángeles California el 21 de Diciembre de 1937 .
La película fue diseñada a base de dibujos cada
dibujo representaba un movimiento el total de fotogramas que se filmaron en esa
película fue de 363.929 fotogramas en una película de color, fueron mas de
1.500.000 dibujos animados individuales, la técnica consistía en fotografiar
los colores primarios de cada secuencia por ejemplo, verde rojo y azul, al
terminar estos se copiaron para crear un solo negativo.
En cuanto a darle la voz al personaje los animadores
, o los que dibujaron los labios de cada personaje tuvieron que escuchar las
palabras de cada y uno de los personajes para darles un movimiento que fuera de
la mano con los labios y lo que el personaje decía.
Esto quiere decir que fotograma a fotograma los
animadores concordaban el sonido con la acción.
El personaje de Blanca Nieves se baso en Janet Gaynor
y en la madrastra en Lady Mcbeth.
En mi opinión la película se realizo con mucho
trabajo y esfuerzo y no tenían la tecnología que tenemos hoy en día, desde ese
tiempo hasta ahora en el que vivimos existe mucha diferencia y un gran avance
de los gráficos animados de una película, ahora una película animada se puede
hacer dibujada o en una plataforma virtual , dándole espacios tridimensionales.
Existen los mismos sensores para recrear un
movimiento ya sea desde la punta del pie hasta la ultima mueca que un actor
pueda realizar en una película animada.
Pienso que la tecnología a jugado un buen papel en
mejorar la cinematografía animada facilitando el modo de cómo gestionar un
largometraje animado, aunque eso no ah sido tan fácilmente ya que en películas
exitosas de el tiempo actual se han llevado hasta 5 años como lo es Finding
Nemo.
Ya que los animadores de esta película han tratado de
retratar el mundo real de un océano y los colores de un pez en el agua, así
hasta fijándose en el detalle de cómo la luz del sol refleja sobre el océano.


·
Conclusión:
Concluyo
que la animación ah avanzado bastante en cuanto a tecnología y en cuanto a
querer retratar un mundo real en el que existimos , pienso que no estamos nada
lejos de poderlo lograr ya que los avances que se han hecho en la tecnología son
bastante importantes.
En
mi opinión esto es una forma perfeccionista de retratar a unas persona a un
animal Etc. Pienso que se le puede dar un buen uso a este tipo de Animación.
Pero
en algún momento caeremos en la monotonía de querer hacer las cosas de una
misma manera, no nos olvidemos de la realidad, pues esto se semeja mucho
dándonos un falso pensamiento de lo que es real y no.
FIN
Ximena Ochoa
Ximena Ochoa Jiménez Grupo 301
22-02-12
22-02-12
Animación
La película que escogí es la de la Dama y el Vagabundo de 1955, producida por los estudios Walt Disney y siendo esta la primera en Cinemascope; dándole ya al espectador una visión de 180 grados y bueno hablando un poco del proceso de la animación se utilizaron modelos de perros reales para poder recrear a detalle cada uno de los personajes fijandose en sus movimientos (Reina y Golfo), siendo Golfo el perro callejero de Erdman Penner uno de los escritores. Para la película se requirieron hacer mas de 2 millones de bocetos y dibujos para completar cada uno de los fotogramas, proceso que les llevo 4 años.
Se puede decir que la animación si ha tenido un gran avance tecnológico ya sea en la misma remasterización de la película, para mejorar la calidad de audio y video y mejorarla en su aspecto de digitalización.
otro avance que se puede encontrar en las películas de hoy en día se puede decir que es mas realista, ya que cuenta con colores que atraen más tu atención y las imágenes (animación) es mas viva, también ya cuentan con el formato en 3D (Toy Story 3).
Animación René Dorsey
René Dorsey Rivera-
Grupo 301
22-Febrero-2012
Animación
Comparación de
películas animadas
La películas que yo elegí son El libro de la selva de 1967, producida por los estudios Disney, y Río
una película de 20th Century Fox y Blue Sky Studios de 2011,
yo si detecté muchas diferencias entre estas dos películas en la parte de la
animación, ya que el libro de la selva es una caricatura y animación clásica
con colores que no resaltan mucho y un poco opacos, la de río es todo lo
contrario los colores que ocupan son muy llamativos y vivos, en cuestión de la
animación el movimiento de los animales en este caso son mucho más reales así
como los dibujos, los sonidos que se ocupan en la película son muy reales y te
hacen vivir la historia de otra manera totalmente, en cuestión de historia y
doblaje me llama la atención más la de el libro de la selva por como cuentan la
historia y las voces que le ponen a los personajes creo que son muy atinadas,
también los personajes del libro de la selva me gustan más que los de río ya que
a mi parecer son más simpáticos.
Para mí la animación a avanzado muchísimo ya que cada vez más los
personajes animados son más reales y con movimientos más exactos y precisos así
como los colores que se ocupan y los efectos que se le pueden dar a las animaciones
y los efectos de sonido que se ocupan hoy en día creo que ayudan también mucho
para darle ese realismo a las películas.
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